從去年冬天開始，沈陽北行一座商城門外，出現一尊銀光閃閃的彌勒佛雕像，形象雖然酷似開口常笑的彌勒佛，卻并非人們熟知的身荷布袋、袒胸露腹、盤腿而坐的傳統姿態，而是身穿現代的馬甲和風衣，伸出右手揮向遠方。對這尊“另類雕塑”，市民們眾說紛紜。(2月17日中國新聞網) 像沈陽這種“另類雕塑”，各地已出現不少。諸如，去年4月，河南偃師龍華歡樂園內，一尊外表金色、形象酷似“彌勒佛”卻梳著“大背頭”的“混搭系”雕像引發網友質疑。7月初，原雕像頭部被換成了龍頭，下面是人身，不倫不類;同年7月，蘇州市金雞湖畔一座老子雕塑臉部表情獨特：寬面大耳，眼睛緊閉，舌頭伸出，露出一顆牙齒，引起全國各地網友的爭議;今年1月，沈陽某商場公開展出一座“武松殺潘金蓮”的雕塑作品：潘金蓮衣不蔽體，武松一邊揮刀，一邊面貼潘金蓮，網友驚呼尺度太大，“毀三觀”… [詳細...]

《The New Republic(新共和)》雜志發表了批評家杰德·珀爾(Jed Perl)抨擊中國現當代藝術的報道“Mao Crazy” 。文中認為中國現當代藝術過時落伍，思維狹隘，缺乏想象。最糟糕的是，它借用了老毛和文革。Perl認為中國的批評家、收藏家和藝術家愚昧地將老毛和文革視為中國的全部。同時，文中也提及許多中國的現當代藝術是對西方現當代藝術的低劣剽竊和抄襲，并列出了相應藝術家、策展人和收藏家等低劣剽竊者的名單。 “一批中國現當代藝術家的鼓噪和泡沫亂飛逼我們對中國藝術做政治分析。這里許多作品是靠對老毛和文革的驚人的錯覺的留戀撐腰。這比我們看到的每年一度的任何東西要更加邪惡。 我研究的這個收藏的目錄：《繼續革命：來自中國的新藝術》。我非常肯定這時我有生以來看到的最邪惡的藝術書籍。因為這 [詳細...]

姜昆：藝術不分南北 關鍵在于魅力 知名藝術家姜昆，首次帶領弟子們給東莞送來了“歡笑”。相聲這一藝術形式，在東莞甚至廣東的生長土壤如何?他對廣東曲藝文化怎么評價?為此，本報采訪了姜昆。 焦點一 提案建議學習傳統文化 南方日報：不久前，全國“兩會”剛剛結束。作為全國政協委員，您一直在為戲曲事業的發展鼓與呼。今年遞交了什么提案? 姜昆：我今年提交了兩個提案。第一個提案是向廣東學習，建議在全國設立一個“扶貧周”，以此培育全國人民的公益觀念。第二個則是建議加強傳統文化教育，弘揚“禮義廉恥、忠孝仁義”、“威武不能屈、富貴不能淫”和“先天下之憂而憂”等傳統文化精神，扎到國人的心里去。 其實，學習傳統文化是一個潛移默化的過程，植根于個人的品格、 [詳細...]

魏松：歌劇需要用心聆聽 提起被稱為“音樂藝術皇冠上明珠”的歌劇，往往給人以曲高和寡的感覺：歌唱家們一個勁兒地賣力氣地唱，聽者卻云里霧里的不知所以。 的確，在不知道臺上演員表現什么、為什么而歌唱的情況下，來聽一整部歌劇，產生苦惱是正常的。這如同請一個從來沒接觸過中國戲曲的外國人去劇院聽一晚上京劇，又不作任何講解，也會讓人大感困惑。 在剛剛結束的全國兩會上，全國政協委員、上海歌劇院院長魏松給渴望能聽懂歌劇、并領略其中奧妙的人們指點迷津：“除了‘多聽’二字箴言外，了解歌劇所表現的故事情節，會讓人很容易陶醉在歌劇之中。” 建立先易后難的“歌劇清單” 40年來與歌劇相濡以沫的魏松，談到歌劇，帶著一種特殊的情感。“作為西方經典舞臺藝術形式， [詳細...]

即便他們不知道藝術發展的歷史，即便他們不喜歡在星巴克里拿著一杯拿鐵，翹著蘭花指，毫無邊際地談論著藝術家的性取向，他們也知道哪些藝術作品是他們喜愛的、需要的、能夠表達出他們心聲的、能夠成為他們與藝術創作者進行思想交流媒介的。 *關鍵詞：藝術 藝術家 藝盲 藝術的門檻不知道從何時開始，變高了。 假如你看不懂一幅畫、一部電影，或者聽不懂一段音樂，你可千萬別跟人家說，即便可能這幅畫、這部電影或者這段音樂真的很差，抑或根本算不上什么藝術品，否則你是有“原罪”的。 “現在文盲少了，但藝盲實在是太多。擺脫文盲需要學習……面對他的作品，你需要不斷地觀看、比較、學習，才能夠讓自己從藝盲變成藝術的欣賞者，就像你需要不停地識字，才能看得懂好的著作一樣。”說這話的是一位美術 [詳細...]

2014年北京臺春節晚會上，一個相聲令人難忘，名字叫《滿腹經綸》： “有個愚公，搬山的精神感動了玉皇大帝，玉皇大帝派人來將山搬走了。山雖然搬走了，可山下壓著的兩個妖精，一個蛇精和一個蝎子精，卻被放出來了，多虧老頭兒有七彩葫蘆籽，種下去，結出七個葫蘆，蹦出七個小孩兒，七個小孩兒，有會吐水的、有會噴火的，他們降服了兩個妖精，隱居在森林之內。外國有個公主，不知道得罪了誰，躲在他們居住的小屋之內，后來這個公主的后媽來了，變成一個賣蘋果的老太太，這公主咬了一口，公主死了，剩下了半拉蘋果，被喬布斯拿走了。” 這是相聲演員口中的“愚公移山”故事。作者以戲謔、調侃的姿態將多個歷史傳說、典故雜糅到一起，制造出別樣的喜劇效果，讓人在哈哈一笑之余，陷入沉思：作品何嘗不是在映射當下的文化生態?環顧當下，我們身邊惡搞傳統 [詳細...]

近日，在接受媒體采訪時，中國當代藝術“教父”栗憲庭談到了他“現在特別想離開宋莊”，并提到“從行業的角度來看，藝術本身要形成市場，而不是依靠地產”;另一方面，又有人質問，宋莊已經變成了“泛行畫藝術基地，鮮有藝術價值和文化貢獻”。而有關北京798等藝術區的藝術機構維權的新聞，也不時見諸報端;自去年以來，廣州紅專廠要拆除的消息同樣是一傳再傳……聽起來，中國藝術區的問題紛繁復雜，似有多座大山壓頂。因此，我們邀請業界專家，力圖透過現象看本質，揭開國內藝術區的根本性問題和可能的出路。 房租壓力：藝術家和藝術機構難容身 全國各地的藝術區，多數位于老廠房里，像北京的798、上海的莫干山原來都是電子廠，上海的紅坊原來是鋼材廠，廣州的紅專廠原來是罐頭加工廠……這些地方出租后，被藝術家開發成藝術區。而最近兩三年來， [詳細...]

長沙人口味重，飲食習慣如此，娛樂喜好同樣如此。商業大片屢創票房佳績之余，相對缺乏噱頭話題、風格清淡的文藝片在長沙遇冷，早已不是新鮮事。但是2013年11月底，長沙這塊文藝片的沙漠上出現了一塊綠洲——瀟湘·后窗放映計劃，固定每周末在瀟湘國際影城(天馬店和阿波羅店)設專場，放映優質藝術電影。現在，時間過去了5個月，這塊綠洲還好嗎?近日，記者就此采訪了瀟湘·后窗放映計劃的“操盤手”之一、瀟湘國際影城市場總監萬星。 現狀 人雖少，每周仍堅持放映 2013年11月19日，瀟湘電影集團與南京后窗藝術院線聯合主辦的瀟湘·后窗放映計劃在長沙啟動，瀟影集團旗下影院瀟湘國際影城(天馬店和阿波羅店)設立瀟湘后窗放映廳，每周六、周日下午2點放映藝術電影專場，票價定為20元左右，這也是長沙唯一固定 [詳細...]

乍一聽蘆葦這個名字，可能有很多人都和我一樣覺得陌生，但提到電影《霸王別姬》《活著》，大家就再熟悉不過了，而蘆葦正是這兩部電影的編劇。 近日，蘆葦攜新書《白鹿原：蘆葦電影劇本》與讀者見面，這是蘆葦第一次公開發表完整劇本。這部作品的創作歷時五年，前前后后七次易稿，而最后并沒有被搬上大銀幕。 “能把這個劇本看懂的人不多，但不管別人懂不懂，作為一個電影編劇，可以說陜西的水沒白喝，關中的糧沒白吃，我對陜西這片土地問心無愧了。對于一方水土的愛心和責任感，恰恰是我最為珍視、看重的。” 談到劇本《白鹿原》，蘆葦認為自己“對得起關中這方水土了”。 蘆葦對陳忠實的長篇小說《白鹿原》有很高的評價，他曾經用“精神為之一振”形容自己第一次讀完這部小說的感受，覺得“終于看到一部 [詳細...]

“明星版”成為近年來戲劇市場的重要詞匯，似乎已為人所司空見慣。這些明星，多數是影視明星，有回歸舞臺考驗演技的熱情，在票房號召力上也為策劃方提供了很好的噱頭，因此頗受追捧，以致出現了一種奇怪的現象：如果沒有影視明星加盟，一臺戲往往賣不出好價錢。日前攜“中國版”話劇《羅密歐與朱麗葉》到深圳演出的導演田沁鑫在接受媒體采訪時表示，影視明星不是戲劇的核心生產力。并指出，舞臺戲劇是影視劇的前輩，一個優秀的戲劇演員一定是優秀的影視劇演員，反之則未必然。此言雖是委婉陳述，對于某些舍本逐末的追求或熱衷貼“明星版”標簽的行為，不啻是一記當頭棒喝。 看戲看熱鬧，這是中國由來已久的傳統。戲曲講究捧角兒，過去茶樓戲院里眾生百態，習慣成自然，以致大眾在看話劇時也愛看明星臉兒，這是可以理解的。曾推明星版話劇《霓虹燈下的哨兵》 《雷雨》等的制作人葉 [詳細...]

為期5周上演137場演出和222場活動，香港藝術節規模盛大，然而這座城市的焦點終究不是藝術。 香港藝術節在每年的二三月伴春而來，成為香港本地乃至全亞洲最具影響力的綜合性藝術節。今年是第42屆，也是公認的演出“大年”，尤其舞蹈類演出，幾乎囊括了當今世界最大牌的藝術家作品。其中既有已故“舞蹈女皇”皮娜·鮑什早年創作的舞蹈歌劇《死而復生的伊菲格尼》，又有荷蘭舞蹈劇場靈魂人物依利·基利安和美國后現代舞蹈大師崔莎·布朗的經典之作。 戲劇、音樂與傳統藝術類同樣不乏亮點。藝術節收官大戲波蘭導演瓦里科夫斯基五個多小時的鴻篇巨制《莎士比亞非洲故事》，就吸引到北上廣不少藝術從業者與愛好者傾巢而出，“打飛的”趕來朝圣的人群里還有內地戲劇導演孟京輝和郭曉男等人。 為期5周上演137場演出和222場 [詳細...]

電影版《爸爸去哪兒》上映后一直頗受爭議。這部作品沒有情節設置，沒有故事走向，沒有臺詞表演，藝術性上乏善可陳，有的則是曾經在電視和互聯網上產生的知名度和號召力。如果用電影的藝術標準來衡量，《爸爸去哪兒》不算優秀的作品。說到這里，很多粉絲可能會援引該片一路走高的票房數字來反駁我的觀點，但我必須提醒大家理性看待電影票房的局限性。現在流行的諸如“市場是硬道理”或“票房是檢驗電影的唯一標準”等觀點，都值得商榷。票房只是衡量電影價值的標準之一，遠遠不是全部。電影內涵是否深刻、畫面是否有美感、敘事語言是否流暢、表演技巧是否嫻熟……都是評價一部電影優劣的重要因素。《爸爸去哪兒》的商業成功不可否認，但這不應是中國電影全部的光榮與夢想。 令人欣慰的是，沒過多久就從柏林傳來了中國電影獲獎的消息：由刁亦男編劇并導演的中國電影《白日焰火》摘 [詳細...]

中國藝術品市場在經歷了不平凡的2013年之后，2014年該何去何從，有哪些發展的基本趨勢與特點，中國經濟網記者帶著這些問題采訪了中國藝術品市場研究院副院長西沐研究員，請他對這些問題給我們做以系統分析。在采訪中，西沐認為： 中國藝術品市場的發展可以說是進入了一個新的市場周期，在這個周期中，2014年是非常關鍵的一年，為什么這么說呢?中國藝術品市場從2011年下半年規模收縮，市場進入新一輪的調整以后，經過2012年的沉寂和2013年市場信心的聚攏和市場規模進一步的放大，2014年市場如何走，基本的趨勢是什么，可以說是業界、投資界都非常關心的一個問題。總的來看，中國藝術品市場在2014年主要有六個大的看點，或者說是六大趨勢。 趨勢一：業態構成正在改變 第一個大的趨勢，就是2014 [詳細...]

張海成 原標題：海成談收藏四：藝術與人：究竟是誰在墮落? 一、范曾 搞藝術品投資的恐怕沒有人不知道范先生的，特別是在書畫界，范先生更是如雷貫耳。我不玩字畫，像范先生這類大師級的人物的精品力作，慢說我等凡夫俗子，偌大一個河南省，怕也沒有幾個玩得起的!出于對先生的敬重，平日里很注意搜集與先生有關的資料圖書，五年前不經意間購買的《范曾散文33篇》至今還在案頭，雖早已爛熟于心卻仍然手不釋卷，雖然都是些印刷品，但他帶給人的愉悅已是“妙處難與君說”。這就像看奧運會，你把鳥巢再擴建幾百倍，但和十幾億人一比，仍是微乎其微，所以，能親臨其境的畢竟少數，絕大多數的人還得靠電視機，但這并不影響我們快樂的心情，我們依然在和著奧運行進的節拍發泄著自己的喜怒哀樂，盡管我們也知道，現場觀看和在電視機前觀看 [詳細...]

從宜家買幅幾百塊錢的裝飾畫是不是消費了藝術?當諸多的藝術展覽把目光從專業人士轉移到普通大眾的時候，我們開始感覺到“消費藝術”時代已經來臨了。 不久前在上海開幕的“莫奈特展”把展覽設置在繁華的商業中心，迎來了大量普通參觀者，據說已經賣出去20多萬張門票。去年“藝術北京”展覽，迎來的空前的人流竟然造成展館門前大塞車。而專注于推廣年輕藝術家的“藝起藝術節”更是把藝術節搬進了北京三里屯時尚的商業中心，創造了高達5萬人次的日參觀人數。與美術館曲高和寡的專業展覽形成鮮明對比，市場上以“藝術北京”“青年藝術100”以及“SURGE Art藝起”等為代表的一系列商業化的藝術展似乎更能吸引普通的無專業背景的老百姓，他們中有藝術愛好者、收藏者，最重要的是蘊藏著一批正在崛起的熱愛藝術且有消費實力的中產階級消費群。 無 [詳細...]

導語：書畫同源，書為心畫。他的書法，他的國畫，都是人生的積累與沉淀。 由中國美術家協會、廣州市人民政府、廣東省文化廳指導，廣州市文化廣電新聞出版局、廣東省文化產業促進會、廣東藝時代文化產業投資發展有限公司主辦，廣州藝時代展覽策劃有限公司、藝術投資精英會承辦的第四屆廣州藝術品交易博覽會(簡稱：廣州藝交會)將于5月23日至26日在廣州白云國際會議中心2、3、4號樓舉辦。 陳進，號鑒江牧人，中國當代著名毛體書法家、國畫家，特別擅長書寫大幅、巨幅毛體書法、奔騰水墨馬，潑墨山水、蝦、鐘馗、山鷹、荷花、人物、白鶴等。一級美術師，高級工程師，曾獲政府特殊津貼的優秀專家。中國書畫創作院教授，中華文化研究院榮譽院長，中國國際藝術研究中心顧問，中國韶山毛澤東書法藝術研究會榮譽會長等。 [詳細...]

熟悉張家祥的，都愿意把他作為兄弟、師友以此交往。這不僅僅是其書法上的敏而好學，學而不僵，學有所獲所折服;而且為其正直、堅毅、敦實、坦誠、豁達所敬仰。其實實臨《蘭亭序》第一人的名聲早已不徑而出。 認識張家祥，完全出于偶然，但也不是偶然。古人云：物以類聚，人以群分。我自幼喜歡書法，以文會友，認識張家祥也只是時間的事。我記得在一次全省書展時，通過薛偉東的紹介，得以約見了張家祥。 一見面就是一團隨和撲胸入懷，有著儒道風韻的他，骨子里難逃那份做人的本份、樸實，而文質彬彬又隨學識修養越發謙和。而反觀其書法數次入展全國書法大展，也不難得到實至名歸的結論。 古人以“山”為象，幻化出三種境界，先是看山是山;再是看山非山;然后看山是山;或許長于泰山腳下的他，得其靈氣，取其精華，而有了浸淫 [詳細...]

◆方翔 已在國內連續發布過6屆在世中國藝術家排行榜的胡潤研究院，今年3月26日在發布“2014年雅昌-胡潤藝術榜”時，因為發生錯誤而不得不在4月1日重新發布。然而，仔細分析這份榜單，我們依然可以發現許多問題。 更新數據爭議多 3月27日晚間，雅昌藝術網在其官網掛出一份題為《關于2014雅昌-胡潤藝術榜部分數據偏差的更正說明及致歉》的聲明。據胡潤百富官方網站透露，這主要是因為2013年11月22日-12月28日期間，雅昌數據庫進行了系統升級，三批次少部分數據在統計過程中出現代碼疊加計算及遺漏計算，導致該榜單提供的部分數據有偏差，影響了藝術家的拍賣成交額統計及排名順序。從更新的榜單來看，主要的更新內容包括：12位藝術家的成交額未達到1534萬元的門檻，因而不該上榜;曾梵志總成交額 [詳細...]

名利場藝術 不露面何以成名 自小坐科，從中專到大學不下10年的功底，進團后跑龍套的年頭則視機會而定，很多人年過三十還不曾有唱主戲的機遇，戲曲演員的成角兒之路漫長且艱辛，而多年來，人們似乎已經默認了這樣的一種節奏。但北京京劇院卻要探索一條推人、排戲與探索市場兼顧的新路，三屆“魅力春天”青年京劇演員擂臺賽已初現曙色——前兩屆“擂臺賽”的擂主不僅在“青京賽”上摘金奪銀，很多人更在全國青年京劇演員擂臺賽上繼續封侯。 剛剛落幕的2014“魅力春天”擂臺賽，30位演員中有14位是首次參賽，1988年至1990年出生的演員占到了三分之一。18天的賽程落幕后，花旦王岳凌、女老生譚小羽以及小生王天寶位列三甲。而為了放大比賽的成效，“擂臺賽”曲終人不散，馬不停蹄舉行了評委專家與參賽演員匯聚一堂的總結會。 [詳細...]

坐在記者對面的馬文斐(Steven Pleshette Murphy)，背后是古香古色的雕窗回欄。陽光透過窗欞灑在地面，也投射在這位全球拍賣業掌舵者的褐色發絲上。幾分鐘前，他露出真誠的微笑，隨和地與每一位記者握手。 2010年9月，馬文斐被任命為佳士得國際首席執行官(CEO)，負責佳士得全球所有營運部門的整體戰略及管理。考慮到馬文斐在音樂與出版業從業多年，而非藝術或拍賣方面的背景，他的任職一度令紐約藝術圈驚訝。然而短短時間內，他卻被《Art+Auction》雜志選定為2012年度藝術圈最具實力藝術人物首位。 在加盟佳士得之前，馬文斐擔任美國Rodale出版集團的首席執行官。他于2000年出任Rodale集團首席運營官，并于2002年任Rodale集團的首席執行官。在此期間，馬文斐推動了Rodal [詳細...]

一件3000多年前的青銅器，牽動了幾億華人的心。北京時間3月20日凌晨(紐約時間3月19日下午2點)，湖南收藏家群體與紐約佳士得洽購成功，漂泊海外多年的大型青銅器皿方罍(léi)器身終于要回歸故里了，并將與湖南省博物館藏的器蓋實現“合璧”。 這個注定成為2014年文物回流大事件之一的消息，盡管已經塵埃落定，然而，關于皿方罍的討論還在繼續。一片“點贊”中，偶爾也夾雜著網友的不理解：“花那么多錢買破銅爛鐵，值得嗎?”如果把時間往前推，人們會發現，似乎每一次大手筆的“國寶”回流，都會聽到類似的聲音：回流“國寶”，到底何以“天價”? 可與四羊方尊 媲美的皿方罍 3月的紐約從來沒有像今年這樣吸引華人的腳步和目光。紐約時間3月14日，佳士得拍賣預展的第一天，青銅器 [詳細...]

4月5日，著名藝術家、深圳大學藝術學院教授關玉良“2014中國牛當代藝術展”在海南省博物館閉幕。展覽中，細心的海南觀眾發現，有近十件以牛為題材的雕塑作品參展，但卻并非關玉良創作，那它們與關玉良是什么關系呢?原來，這都是關玉良的兒子關天鍔的大作。父親是畫家，兒子卻從事雕塑，個中有無淵源?日前，海南日報記者采訪到了青年雕塑家關天鍔。 關天鍔告訴記者，他平常都是以大山的筆名行走于世的。甚少接受采訪的他告訴記者，為慎重起見，文章見報時還是要以他的大名關天鍔稱呼合適些。 關天鍔說，他本來確實是在父親的影響下畫油畫的，在他大一的時候，他卻對看起來更真實、更有質感的雕塑越來越感興趣，所以他從那時起就著迷于雕塑，而且大學也不念了，一是專攻語言，準備去法國留學，二是專門看雕塑專業書籍，補充雕塑知識。關天鍔說，他后 [詳細...]

從宜家買幅幾百塊錢的裝飾畫是不是消費了藝術?當諸多的藝術展覽把目光從專業人士轉移到普通大眾的時候，我們開始感覺到“消費藝術”時代已經來臨了。 不久前在上海開幕的“莫奈特展”把展覽設置在繁華的商業中心，迎來了大量普通參觀者，據說已經賣出去20多萬張門票。去年“藝術北京”展覽，迎來的空前的人流竟然造成展館門前大塞車。而專注于推廣年輕藝術家的“藝起藝術節”更是把藝術節搬進了北京三里屯時尚的商業中心，創造了高達5萬人次的日參觀人數。與美術館曲高和寡的專業展覽形成鮮明對比，市場上以“藝術北京”“青年藝術100”等為代表的一系列商業化的藝術展似乎更能吸引普通的無專業背景的老百姓，他們中有藝術愛好者、收藏者，最重要的是蘊藏著一批正在崛起的熱愛藝術且有消費實力的中產階層消費群。 研究這些購買平民藝術的消費者，我 [詳細...]

“東臨碣石，以觀滄海。水何澹澹，山島竦峙……”曹操的名篇《觀滄海》被玉雕界的北派大師宋世義搬到了和田玉上。 宋世義說，這是他最滿意的作品。 的確，在這塊質地原本并不好的青白玉上，宋世義真正做到了化腐朽為神奇，也充分展示他以歷史、以古典詩詞入玉的個人特色。在宋世義看來，玉文化，就是既要有玉工，又要有文化;大師，就是既要能夠為師，又要博大。何謂有文化?何謂博大?且透過他半個世紀的琢玉生涯和自我穎悟去尋找答案。 玉雕門檻不應太低 要不要走上玉雕這條路，宋世義曾經糾結過。從小就喜歡繪畫的他，年輕時的夢想是當畫家。后來他順利考上北京工藝美術學院，但是畢業那年，由于工美行業急需新型的專業設計人才，宋世義和很多同學都被分到了玉器行業充實隊伍。不少同學迅速轉行，在北京 [詳細...]

3月中旬，香港蘇富比正式宣布將于今年春拍上拍明成化斗彩雞缸杯，估價非常得狠，2億-3億港元，這么高的估價實在是超乎了眾多藏家心理承受的極限，引起了收藏界的極大關注。 中國向來不缺土豪，你敢估，我就敢拍。果不其然，4月8日，雞缸杯的拍賣結果終于塵埃落定，上海藏家劉益謙以2.5億港元，加傭金2.81億港元競得，同時刷新中國瓷器拍賣紀錄。不足巴掌大小的一個碗怎么就如此貴，且不去考慮值不值這個價錢，拍品本身究竟是個什么東西。 “物以稀為貴”，這是中國亙古不變的一句老話，此次拍出的雞缸杯是現存于世的19只雞缸杯中的其中一只，除4只在私人藏家手中外(只有3件是無瑕)，其他雞缸杯都收藏于博物館內。此次拍賣的明成化斗彩雞缸杯便是4只當中的之一，而且沒有瑕疵，這足以體現它的稀缺性。 雞缸杯一 [詳細...]

香港春拍高價拍品不具有指標意義 香港首輪春拍剛剛鳴金收兵，蘇富比、保利和嘉德悉數交出了成績單，各自的總成交額分別為34.2億、11.36億和3.4億港元。香港蘇富比的成交額，僅為創下41.96億港元蘇富比最高成交紀錄的2013年秋拍的81.5%，而與2013年春拍21.8億元的成交額則同比增長了57%;香港保利環比2013年秋拍9.89億港元的成交額則增長了15%;香港嘉德環比2013年秋拍5.1億港元的成交額則減少了33%。 這次香港蘇富比春拍中的書畫拍品是歷年來最多的，有370件拍品，其中97.33%成交，總成交額超過3億港元。其中，張大千創作于1968年的潑墨潑彩《秋山夕照》以2420萬港元位列成交價格首位。嶺南畫派創始人之一的高奇峰的作品《怒獅》拍得1564萬港元，創下畫家作品的拍賣紀錄 [詳細...]

昨日，趙本山率領著王小利、丫蛋等趙家班的骨干集體亮相深圳，正式為“劉老根大劇院”的深圳場館揭幕。在發布會現場，趙本山透露自己想進入南方已經很長時間，這次能夠在深圳實現愿望，也是一種緣分。此外，一向注重通過作品、品行傳達正能量的趙本山，當天也是和記者大談二人轉與自己藝術作品里，可以帶給觀眾的正能量。談及前段時間小沈陽女兒因長相被網友攻擊，他頗為嚴肅地表示，“在父母面前去評價孩子的長相，這原本就是一件很過分的事情!”(記者 范協洪 攝影記者 邵權達 實習生 李嘉樂) 二人轉到廣東行不行？ 我不擔心！ “劉老根大舞臺”來到深圳，此前還有媒體通過小范圍調查得出結論，市民們都擔心自己聽不懂。但是趙本山本人卻直言“我不擔心”，因為自己早在20年前完全不出名的情況之下，就在一次深圳的群星 [詳細...]

事件： 4月15日，新浪網認證為“花非花霧非霧官方微博”的用戶發布了作家瓊瑤寫給國家新聞出版廣電總局的一封公開信，控訴于正新劇《宮鎖連城》抄襲瓊瑤作品《梅花烙》。于正很快回應否認抄襲，并稱其借用的是演員張庭欲重拍的《絕色雙嬌》中“偷龍轉鳳”的橋段。瓊瑤的舉報已經得到3000多萬網友的力挺，紛紛指責于正抄襲，支持“抵制于正”。最新消息稱，因湖南衛視仍無意將《宮鎖連城》停播，瓊瑤心灰意冷，已經暫停創作。 專家觀點 周星(北京師范大學藝術與傳媒學院教授)： 文藝界有些人不重視知識產權，無視法律和道德約束，甚至存在有些機構征集劇本或者劇本創意，征集來的根本不用，而是在此基礎上自己拿出一個來。這種充滿狡黠“智慧”的盜竊，法律是不可能做到完全禁止的。 [詳細...]