個小時左右的時間完成的素描作業，這是針對素描考試進行的專題訓練，岡為一般素描考試時間限制在3-4個小時。通常，我們進行一張石膏頭像素描至少需要十幾個小時。所以，要想快速地完成好素描作業，需要壓縮作畫的步驟和運用一些特殊的方法。 可以選擇特殊處理的方法有： 1選擇”色調表現法”或暗部用明暗法，亮部用“結構表現法”，因為明暗法較之結構法注重感受的作用，所以它的作畫過程要短一些。 2使用重色鉛筆，減少暗部涂色的次數。 3加強線的作用。在明暗對比強烈，結構轉折明顯的地方，例如輪廓、明暗交界線、頭像底座等處用虛實不等的線來處理。 4始終瞇著眼觀察，做到從始至終的整體表現。 可以壓縮和簡化的方面有： [詳細...]

一、頭發： 　　在處理石膏頭像的頭發時，應畫出石膏的體積感，按體面解析，找出每一組頭發的來龍去脈，加強明暗 、虛實關系，切忌把頭發畫得碎、亂。 　　這幅小衛石膏頭像在頭發的處理上較為成功。作者根據頭部空間的需要，把鬈曲的頭發概括成正面、側面、頂面三大塊，并且著重刻畫了亮部頭發的轉折起伏關系，暗部頭發則有目的地進行減弱處理，從而較好地表現了頭發整體的明暗、虛實關系。 二、眼睛。鼻子： 　　首先要了解眼睛、鼻子的結構，利用明暗關系畫出它們的體積感，利用虛實關系進行深入細致的刻畫。 應特別注意明暗關系與結構的緊密結合以及對高光位置的準確把握。 　　這幅正側面的小衛作品，作者根據眼睛、鼻子的結構關系，將深凹的眼睛、高高隆起的鼻子作了深入的 刻畫。 [詳細...]

　　1．定出石膏像在畫紙上的最高點和最低點以及下頜這個點，意在交待頭部與胸部底座的比例關系，用松 軟的筆拉出長線條。 　　2．畫出石膏像的外輪廓，交待好頭發、瞼部、頸部、胸部、底座的比例。注意這座石膏像應有點仰視的 感覺。 　　3．畫出眼睛、眉弓的位置和頭發的轉折線。同時，前胸上的鎖骨也要跟著畫出，該作業是結構素描，所 以底座的內部結構也應表現出來。 　　4．刻畫頸、胸的結構，畫出鼻子的位置、肩與胸的轉折。注意下頜與頸有一段距離，表現出其空間。瞼 部結構深入塑造，頭發要大塊面地分出。 　　5．畫出眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的位置，注意頸與后腦勺聯結得是否順暢，再回過頭來看看石膏像的大 [詳細...]

水份指的是畫筆的顏色所含水的份量。多去體驗不同水份所產生的不同效果。水太少會給人不透明感。水太多又會使顏色過于泛濫甚至漁會有水堆績過多難以控制的不愉悅感，所以如何適當的運用而使畫面色彩透明畫面濕溣富有生機。而需要你多畫多感受喔！ 水是揮發性的材質.會隨著氣候.產生不同速度的灰發.所以你必須掌握住水分未干時的動作那當然你的下筆動作要快.且必須肯定 .紙上的水多時筆上的顏料要濃.彩度要高.注意筆上的水分要掌握的剛好.紙上的水很多時筆的水分要干.且顏料要濃.然后下筆時一筆就一筆不拖泥帶水.下彩時以淺色系的先下.深色的最后下才不會難以收拾.最后我再把程序整理一遍紙張貼好--構圖--依畫的圖樣打上底色--淺色系先下再下深色系--注意筆上的水份及彩度--下筆輕快 。 [詳細...]

通常使用的畫筆有如下幾種： 1．扁形方頭筆 這是模仿油畫筆形狀制造的，有大小不同的各種型號，很適宜涂較大面積的色塊及用體面塑造形體。畫筆側面也可畫出較細的線，如運筆時正側轉動，就會出現線面結合、富有變化的表現效果。在使用與表現形體時，也便于吸收油畫的一些表現技巧。 2．中國毛筆 中國毛筆的品種很多，筆的大小也很懸殊，可以根據其性能，自由選用。富有彈性、又含水性好的狼毫畫筆，它的應用可以獲得豐富的中國畫筆法的表現效果。毛筆的筆鋒長而尖，中鋒、側鋒等各種筆法畫出來的線條，靈活生動 [詳細...]

科技的進步，促使繪畫工具、材料的不斷改進、提高與發展。工具、材料的選擇與使用，是美術家從事專業實踐的重要問題，它直接影響作畫的效果。現分別介紹如下。 一　水粉畫顏料 1．水粉顏料的性質 繪畫顏料根據其性質，可分為水溶性顏料、油溶性顏料和固體顏料。水粉顏料是不透明的水溶性顏料。制造水粉顏料所采用的原材料與水彩顏料所采用的原材料，基本上是一樣的，不過水粉顏料比較偏重于遮蓋力強的顏料，如土紅、土黃、土綠、殊砂、鎘紅、鎘黃、鈷藍等，還要添加5-10％的白色顏料。采用其他具有半透明或透明性質的顏料，如洋紅、玫瑰紅等各種植物性沉淀色時，需要加50～120％的白色顏料，這樣就使色彩有很大的遮蓋力，并使其色層變為不透明。由于基本上所有水粉顏料在制造中或多或少地加入白粉顏料，干透后的色層濃密厚重，表面無光澤，浮現微微泛白的天鵝絨似的色相美，它 [詳細...]

自然界的色彩盡管千變萬化，錯綜復雜，但它的變化是有規律可循的。這一規律可歸納為以下幾點： 1、色彩的空間透視： 色彩的透視實際上就是指空間色，這也是任何造型藝術無法擺脫的透視變化規律。因為人的視覺是按近大遠小的透視原理來反映物體的遠近距離的。同樣大小的東西，靠近我們的則顯得高大。距離我們遠的，則感覺矮小。這是近大遠小的形體透視規律所造成的。色彩也有透視變化規律，如近的暖，遠的冷，近的鮮明，遠的模糊等。尤其是畫風景寫生，因為空間距離深遠開闊，這種色彩透視變化的規律格外突出。而畫靜物空間小，色彩的透視變化程度也相應的減小。這樣的例子不用特指，你到室外找幾個物體遠近比一比，立即就會證實這種感覺。一切物體不僅形象特征隨著空間距離的增大而發生變化，而且色彩關系也隨之逐漸削弱，這就是空間透視變化的基本規律。如果違背規律，硬是把遠處的各種物體畫得 [詳細...]

一、如何控制畫面的虛實程度? 畫面虛實完全根據需要來控制，如風景當中的雨霧天氣，畫時需要濕而虛的畫法多一些才能出現自然效果。而陽光明媚的情況下則相反。畫靜物也是這個道理，但無節制地制造虛和實必然會帶來以下的結果：畫面“死板”，畫中物體面面俱到，采用大量干畫法，緊緊抓住物體的前后左右不放松，環境與主體處處摳得像木雕；畫面物體虛無緣渺，在技法上過多使用濕畫法，水色滲流，物體形象含混不清，使畫面一塌糊涂。 　畫面中的虛實處理沒有固定的規定，主要是依畫者的感覺靈活掌握，畫面的虛實關系需在畫面整體的范圍內，應該實的地方則實，應虛的地方大膽地虛。實有刀砌斧劈之力度，虛有線斷氣不斷、意到筆不到之妙境。使畫面有強有弱，有剛有柔，充滿生機和變化。 二、畫面用色不當會造成什么結果? 畫面“臟& [詳細...]