今天的鏡頭設計(或者像光學設計者稱之為光路設計)似乎是小菜一碟：在鏡頭的資料庫中有成千上萬的設計專利的展示，并且有許多是公開發表的。你似乎可以從大致的設計構思著手，然后利用高速的計算機系統為你的設計草圖進行優化，達到你實際想要達到的目標。 但問題是，計算機能夠生成一個優秀的鏡頭設計嗎？當然是不可能的。真正的設計其實是源自于人的大腦，就如導航儀器只能在你給它指定明確的目標之后才可以幫助你找到正確的航線一樣。商業鏡頭設計系統當然可以為你優化鏡頭設計，但如果設計的出發點本身是不足的，那么你是很難更正它的。在光學設計部門中目前大量使用了計算機，但它也毫不例外地表明了計算機及其計算機程序本身是無法給你找到全部答案的。 　　鏡頭設計是極具創造力的工作，它必須基于經驗和敏銳的洞察力來了解各種各樣光學象差的特性。 　　首先讓 [詳細...]

　 要拍好昆蟲照片，首先應當對昆蟲的習性有所了解。色彩艷麗動人的花朵常常得不到昆蟲的青睞，相反許多昆蟲喜愛蒲公英之類的草木植物。美麗的蝴蝶似乎總是愿意選擇高處的花兒．這使你無法用微距鏡頭拍攝。風常常吹得枝頭來回擺動，你可以用你所希望的角度來拍攝，不過對焦要迅速準確。 當昆蟲停在適合拍攝的花兒上的時候，往往就能拍到高質量的照片。昆蟲在采集花蜜時，十分專注，這對拍照十分有利。拍攝昆蟲時，可以選擇花朵簇密的花叢．以花瓣為背景，由上往下拍，這樣可以避免背景沉悶。俯拍蝴蝶最為容易，蝴蝶也會顯得最為美麗。多數蝴蝶都是悠悠自在地停棲在花朵上，這就有足夠的時間去構圖、曝光。蜜蜂是最難拍攝的昆蟲之一。而總是不停的飛來飛去,你必須迅速、準確地構圖、對焦和決定如何曝光。另外，拍攝昆蟲所用的攝影器材也要求高一些、近攝皮腔和微距鏡頭是常備的。三角架或獨腳架也是必備的 [詳細...]

1.ae鎖 　　ae是automatic exposure自動曝光控制裝置的縮寫，ae鎖就是鎖定于某一ae設置，用于自動曝光時人為控制曝光量，保證主體曝光正常。 　　使用ae鎖有幾點需要注意：1、手動方式或自拍時不能使用自動曝光(ae)鎖。 2、按下自動曝光(ae)鎖之后不要再調節光圈大小。 3、用閃光燈攝影時不要使用(ae)鎖。 2.ccd 　　中文譯為"電子耦合組件"(charged coupled device)，它就像傳統相機的底片一樣，是感應光線的電路裝置，你可以將它想象成一顆顆微小的感應粒子，鋪滿在光學鏡頭后方，當光線與圖像從鏡頭透過、投射到ccd表面時，ccd就會產生電流，將感應到的內容轉換成數碼資料儲存起來。ccd像素數目越多、單一像素尺寸越大，收集到的圖像 [詳細...]

12.無損和有損壓縮 　　無損壓縮和有損壓縮是數碼圖像文件壓縮的兩種類型。 　　無損壓縮是對文件本身的壓縮，和其它數據文件的壓縮一樣，是對文件的數據存儲方式進行優化，采用某種算法表示重復的數據信息，文件可以完全還原，不會影響文件內容，對于數碼圖像而言，也就不會使圖像細節有任何損失。而有損壓縮是對圖像本身的改變，在保存圖像時保留了較多的亮度信息，而將色相和色純度的信息和周圍的像素進行合并，合并的比例不同，壓縮的比例也不同，由于信息量減少了，所以壓縮比可以很高，圖像質量也會相應的下降。 13.gt鏡頭 　　gt鏡頭是指美能達獨特設計的多片多組配合巧妙的鏡頭組件，鏡頭鏡片使用高檔低色散光學玻璃，其中包含多枚模鑄成型非球面鏡片等等。也就是說美能達的 g 系列高檔專業傳統相機（銀鹽相機）使用的鏡 [詳細...]

23.插值 　　插值（interpolation），有時也稱為“重置樣本”，是在不生成像素的情況下增加圖像像素大小的一種方法，在周圍像素色彩的基礎上用數學公式計算丟失像素的色彩。有些相機使用插值，人為地增加圖像的分辨率。 24.超級had圖像傳感器 　　內置應用"super hole accumulation diode(had)"電子畫質提升技術的ccd影像感應器，提高ccd的感應性能及加強數碼信號處理功能，有效地于拍攝影像時降噪及減低不必要的干擾，令畫面更清晰明麗，色彩層次更分明，對現場光源不足或拍攝夜景時效果尤其顯著。 25.ttl測光 　　即ttl light measuring。通過鏡頭測量通光量，與濾光鏡的曝光，光 [詳細...]

34.irda紅外接口 　　irda是infrared data association（紅外線數據標準協會）的英文縮寫，irda紅外接口是一種紅外線無線傳輸協議以及基于該協議的無線傳輸接口。支持irda接口的數碼相機，可以無線地向支持irda通信的其它設備如筆記本電腦或打印機傳輸數碼照片。 35.lcd取景 　　這是目前大多數數碼相機必備的取景方式。lcd取景唯一的優點正是改正普通光學取景唯一的缺點，然而它正像windows 98一樣，修正了windows95的bug同時產生了更多的bug。再看看lcd取景的缺點：首先lcd是耗電大戶，他要占用整部相機1/3以上的電量；其次lcd取景的姿勢必須是雙手前伸，與眼睛保持一定距離，此時相機無法獲得穩定的三角支撐，用低速快門很難拍出穩定清晰的相片，最后是lc [詳細...]

　 45.防紅眼功能 　　指在用閃光燈拍攝人像時，由于被攝者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一個紅點的現象。但一般現在的主流數碼相機都具有防紅眼功能，不過如果不打開的話，依舊不會起作用。 46.防手震功能 　　數碼相機的防手震功能有兩種：一是光學的，一是數碼的。光學的防手震和傳統相機是一樣的，是在成像光路中設置特使設計的鏡片，能夠感知相機的震動，并根據震動的特點與程度自動調整光路，使成像穩定。而數碼的防手震是通過軟件計算的方法，利用成像掃描過程與機械快門開啟的過程相互配合校正震動的影響，獲取穩定的畫面。一般而言，設計精良的光學防手震系統效果要可靠、真實一些。 47.超級紅外線夜攝功能 　　sony首創的紅外線夜攝功能，能夠在全黑環境下進行拍攝，甚至連肉眼 [詳細...]

56.分辨率 　　用于量度位圖圖像內數據量多少的一個參數。通常表示成ppi（每英寸像素）。包含的數據越多，圖形文件的長度就越大，也能表現更豐富的細節。但更大的文件也需要耗用更多的計算機資源，更多的ram，更大的硬盤空間等等。在另一方面，假如圖像包含的數據不夠充分（圖形分辨率較低），就會顯得相當粗糙，特別是把圖像放大為一個較大尺寸觀看的時候。所以在圖片創建期間，我們必須根據圖像最終的用途決定正確的分辨率。這里的技巧是要首先保證圖像包含足夠多的數據，能滿足最終輸出的需要。同時也要適量，盡量少占用一些計算機的資源。 　　通常，“分辨率”被表示成每一個方向上的像素數量，比如640x480等。而在某些情況下，它也可以同時表示成“每英寸像素”（ppi）以及圖形的長度和寬度。比如72 [詳細...]

67.口徑 　　口徑（lens thread），相機鏡頭前端的直徑。 68.快門 　　是鏡頭前阻擋光線進來的裝置，一般而言快門的時間范圍越大越好。秒數低適合拍運動中的物體，某款相機就強調快門最快能到1/16000秒，可輕松抓住急速移動的目標。不過當你要拍的是夜晚的車水馬龍，快門時間就要拉長，常見照片中絲絹般的水流效果也要用慢速快門才能拍出來。 　　至于單眼相機常見的b快門功能，雖然可由你自由決定曝光時間的長短，拍攝彈性更高，不過目前大多數的消費性數碼相機都還不能支持，最多提供如2秒、8秒、16秒等較慢速度的默認值。 69.快門時滯時間 　　相機在不使用對焦鎖定功能同時保證在自動對焦工作狀態下，從按下快門釋放按鈕到開始曝光的這段時間稱為快門時滯時間。 [詳細...]

78.全息自動對焦 　　全息自動對焦功能(hologram af)，是一種嶄新自動對焦光學系統，采用先進激光全息攝影技術，利用激光點檢測拍攝主體的邊緣，就算在黑暗的環境亦能拍攝準確對焦的照片，有效拍攝距離達4.5米。 79.色彩深度 　　色彩深度（depth of color），色彩深度又叫色彩位數，它是用來表示數碼相機的色彩分辨能力。紅、綠、藍三個顏色通道中每種顏色為n位的數碼相機，總的色彩位數為3n，可以分辨的顏色總數為23n，如一個24位的數碼相機可得到總數為2（24次方），即16 777 216種顏色。數碼相機的色彩位數越多，意味著可捕獲的細節數量也越多。通常數碼相機有24位的色彩位數已足夠，廣告攝影等特殊行業用的數碼相機，一般也只需30位或36位的色彩深度就可以。 80.閃光 [詳細...]

竹內敏信是日本著名的風景攝影家，在攝影界享有極高的威望。竹內敏信的風景作品受到日本攝影媒體高度重視，紛紛予以報道。在日本，竹內敏信可以說是風景攝影的代名詞。竹內敏信拍攝風景有其獨到之處。我們將陸續介紹竹內敏信拍攝風景的技巧，供喜愛風景攝影的影友參考。 　　廣角鏡頭和超廣角鏡頭不同于一般標準鏡頭和望遠鏡頭。了解廣角鏡頭和超廣角鏡頭的特性，運用于風景攝影，能表現畫面的空間感、強調遠近感，這是一般標準鏡頭和望遠鏡頭難以表現的特殊效果。因此，廣角鏡頭和超廣角鏡頭是風景攝影不可缺少的鏡頭。 　　廣角鏡頭和超廣角鏡頭主要有以下四點特性： 　　一、強調遠近感 　　靈活運用這一特性可以在風景攝影中表現畫面的遠近感和立體感。也就是說，廣角鏡頭和超廣角鏡頭能把狹窄的空間表現成相對寬闊的場面，把本來遠近感比較弱的場 [詳細...]

　　拍攝人像時，不論運用什么光源，只要位于被攝者面前而且有足夠的亮度，就都會反射到眼睛里，出現反光點，從而構成眼神光。眼睛中顯示的反光點，在形狀、大小和位置上總是不同的。例如：在室內拍攝人像，光線從遠離被攝者的窗戶照射進來，他的每只眼睛里就會出現明亮的窗影；利用照相機上的閃光燈，就會在眼睛中央造成細小的白點；而使用反光罩或反光傘，就會形成一個反射區，這種反射通常偏向一邊。 　　各種眼神光的效果是迥然不同的。明亮細小的光表現愉快，范圍較大的光顯得柔和，而沒有照明的眼睛則宛如深潭。 英國攝影家戈登。安德森指出，為了拍出上乘的人像攝影作品，在按快門之前，一定要考慮到眼神光。讓被攝者稍微抬起頭或重新布置光源，就能確定是否有眼神光。眼神光應當是平衡的，不能使一只眼睛有光而另一只眼睛沒有光。要檢查產生眼神光的光源是不是處于被攝者臉部前面足夠的位 [詳細...]

　　建筑攝影表現的內容十分豐富，不過拍好建筑攝影應注意以下幾點： 一、選好拍攝點 建筑物多呈不同的幾何形狀，從不同角度觀察，其造型、透視及前景和背景等均會發生明顯變化，因此選擇最能表現建筑物造型的拍攝點顯得十分重要。適于建筑攝影的拍攝點主要有以下幾種： 　　 ⒈高拍攝點：在表現建筑群的整體形態及各建筑物之間相互位置關系時，常常選擇高拍攝點，如俯拍建筑群全貌或城市全景等。 　　 ⒉低拍攝點：低拍攝點可使建筑物的豎線向上匯聚，能夠表現出建筑物的高大特征，同時也增加了建筑物的穩固感。 　　 ⒊正面拍攝點：正面拍攝建筑物有莊嚴、平穩的感覺，在建筑物正面特征明顯，要求畫面構圖莊重、平穩時常常運用這種視角。但正面拍攝建筑物缺乏線條透視變化和面的變化，畫面較為呆板。 [詳細...]

　　人像初學者由于對畫面的營造不是很熟悉，所以在構圖時往往會有很多不盡完善之處，可能在拍攝時的窗口上并不覺得，等照片一出來后所有的缺失全都冒出來了，人物的安排是景物的安排也是，過分的強調背景及構圖的安排，而忽略掉人物的本質而流于表象，整體影像和人物并無法溶為一體，而喪失了人像攝影對人物內涵層面的表達，也是不正確的，其實這都可以透過學習而有所改善的，在這里舉幾個初學者常犯的缺失及改善方式希望對各位有所幫助。 １.既然今天拍攝的主題是人像，人像占整個畫面的比例不宜太小，如果沒有很適當的背景搭配時，拍攝時可盡量靠近主題，選擇較單純的背景，利用短景深的特性，例如可開大光圈，選擇較長焦距的鏡頭或是選擇離主體較遠較干凈的景物當背景都可以簡化背景，使主體突出。 ２.一般初學者習慣把主題至于畫面中央，可適著將主題移至井字構圖的黃金點 [詳細...]

　以人物為主體的照片，背景的作用十分 重要，通過人物與背景的相互關系可揭示人 物的內心世界。 從人像攝影的實踐來看，背景可能是多 種多樣的，有平面的，有縱深的，有室內 的，也有室外的……如何借背景刻畫被攝人 物的性格特征，可從以下幾方面來考慮： 一、根據照片所欲闡明的主題來選擇背 景 拍攝人物照片，攝影者通常具有很明確 的創作主題，由于主題的不同，攝影者在選擇背景時就應根據具體的情況分別予以合理 的取舍。譬如欲顯示被攝者的職業特點，我們可把其工作現場作為背景，并采用現場自 然光線拍攝，力求畫面產生常態的氣氛，把 環境作為畫面的一個重要組成部分，以環境 來襯托人，用環境來提示人物的內心世界。 假如照片反映的是人物的容貌、氣質， 那背景就應以簡潔、樸素為佳，這樣，就可 以在很大 [詳細...]

　美國攝影家諾曼·羅思柴爾德在多年使用變焦鏡頭的實踐中積累了不少寶貴經驗，總結成以下10條提供給攝影愛好者參考。 　　1.利用長焦距對焦。使用變焦鏡頭時，正確的對焦方法是先用長焦距對焦后，再選擇合適的焦距拍攝；因為在長焦距時，被攝體的影像最大而景深最小，這就方便了準確對焦。在遇到逆光或光線復雜的情形時，也有助于選擇適當的局部測光，而無需走近被攝體進行測光。在平時拍攝時，經常以一個中焦距或長焦距的變焦鏡頭為主，用最長焦距對焦和測光，鎖定曝光后再選擇理想的焦距拍攝，這樣就不必來回移動腳步。 　　2.對各焦距要多作嘗試。大部分攝影愛好者雖然都極為關心變焦鏡頭的變焦倍率問題，但在具體使用時卻往往是長焦距一頭用得最多，有些甚至將其當作一個定焦遠攝鏡頭看待。其實，當你嘗試運用其他各焦距而獲得截然不同的畫面時，便會發 [詳細...]

　一、做好準備，留有余地：最好提前一小時到達拍攝地點，做好拍攝的各項準備工作。要帶上一切所需的攝影器材和配件，三腳架是必不可少的，膠卷和電池也要備足，以防到時“彈盡糧絕”。如拍攝日出，應在天亮之前趕到，做好充分準備后等待稍縱即逝的日出。 　　二、要有耐心：沒有耐心的人是不可能成為一名好的風光攝影師的。這里所說的“耐心”，并不是一味消極等待云開霧散，而是指當你發現一處你認為確實值得拍的風景，而這時拍攝條件又很不理想時，你可以晚些時候再去拍攝，或者換一個季節拍攝，甚至花上幾年的時間去等待合適的拍攝時機。 　　三、熟悉你的器材：自然光線的變化常會使被攝體的情況也隨之發生急速變化，在拍攝中要善于敏銳地抓住稍縱即逝的美妙瞬間。而前提是你要真正熟悉、全面掌握使用的器材，尤其是相機的 [詳細...]

美國攝影家諾曼·羅思柴爾德在多年使用變焦鏡頭的實踐中積累了不少寶貴經驗，總結成以下10條提供給攝影愛好者參考。 1．利用長焦距對焦。使用變焦鏡頭時，正確的對焦方法是先用長焦距對焦后，再選擇合適的焦距拍攝；因為在長焦距時，被攝體的影像最大而景深最小，這就方便了準確對焦。在遇到逆光或光線復雜的情形時，也有助于選擇適當的局部測光，而無需走近被攝體進行測光。在平時拍攝時，經常以一個中焦距或長焦距的變焦鏡頭為主，用最長焦距對焦和測光，鎖定曝光后再選擇理想的焦距拍攝，這樣就不必來回移動腳步。 2．對各焦距要多作嘗試。大部分攝影愛好者雖然都極為關心變焦鏡頭的變焦倍率問題，但在具體使用時卻往往是長焦距一頭用得最多，有些甚至將其當作一個定焦遠攝鏡頭看待。其實，當你嘗試運用其他各焦距而獲得截然不同的畫面時，便會發現變焦鏡頭 [詳細...]

歷史總是充滿著巧合。 12年前——1989年，新年伊始就顯得異常的焦躁不安，在那個龍年與蛇年交替之際，中國美術館舉辦了“油畫人體藝術大展”，18天中約有22萬人排隊購票參觀，在那樣一個連電視機都還沒有普及的年代里舉辦“油畫人體藝術大展”，勢必決定了它的火爆場面，并引得國內外50多家媒體——其中僅國外就有7大通訊社前往采訪報道，可見它出現的意義早已超越了藝術的范疇，因而在社會上引發的共振是不言而喻的。 12年后——2001年，新世紀的一開始并沒有像人們想象的那樣令人激動，在這個龍年與蛇年交替之際，廣州中華廣場大展廳一個“全國首屆人體攝影藝術大展”拉開了帷幕，此后22天里共有觀眾 [詳細...]

1、我不知道應該在編輯過程中的什么時候時圖像進行銳化。 　　作為一個通用的規則，希望將銳化圖像作為編輯過程中最后幾個步驟之一。這對于Camera Raw圖像效果很好，在這種圖像中始終在16位模式中執行銳化任務，然后為了打印或屏幕查看而將文件降低為8位模式。該規則的例外情況是將8位圖像轉換為16位，以便執行顏色校正步驟、雜色減少，以及執行所有色調調整。進行8位到16位的轉換時，首先銳化圖像，然后再降低圖像的采樣。 2、我進行完亮度和對比度調整后，為什么很暗的照片變紅了？ 　　使用“色階”和“曲線”調整暗的、曝光不足的圖像后會導致過度飽和、大量的雜色，以及大量的色調暈圈。使用“色階”、“曲線”或“陰 [詳細...]

作為發燒友，在日常的拍攝中，很多時候會用到閃光燈，比如拍攝婚宴或室內的朋友聚會等。這時，最令人煩惱的便是發生曝光不足的情況。一旦曝光不足，色彩就會變得十分灰暗，令人不快，與喜慶的氣氛極不協調，另外照片的清晰度也會降低。 那么，造成曝光不足的主要原因是什么呢？歸納下來大概有以下幾點：　 1. 閃光燈的指數偏小。一般閃光燈的指數在20－30之間，這樣的閃光燈在環境光暗弱的情況下便很容易出現曝光不足。 2. 被攝體離閃光燈太遠。閃光燈的光線有一定的有效范圍，對于傻瓜機而言，閃光燈的有效距離僅有三米左右，超出了這個距離，閃光燈的光線便迅速衰減。無論閃光燈的指數多大，只要超過了有效范圍，同樣會造成曝光不足。　　 3. 鏡頭的最大光圈太小。普及型鏡頭的光圈一般偏小，通光量少，這樣就更易導致曝光不足?！　? [詳細...]

由于多玩了幾年攝影，同事、朋友經常拿些照片讓我“講講”，照片多是些孩子們的。我總耐心地講評著、解釋著，但他們聽著挺沒勁，讓我把講的內容給寫下來，得通俗還不能長，好讓他們自己回家邊看邊琢磨，算是我為他們提供的指導和幫助。這就有了以下的文字。 第一要點，變化拍攝的垂直角度。看到的多數家庭兒童照片，全部是攝影者（家長）站或蹲的位置，與被攝者取平視角度，沒變化，讓人看得都沒耐心。攝影者（家長），在拍攝時至少應有三個角度，與兒童平視角度拍，站高些俯拍，蹲下來，甚至躺下來仰著拍，盡量多些拍攝垂直角度上的變化。 第二要點，變化拍攝的距離。大多數照片拍攝者與孩子的距離在2-3米間，全身或大半身像為主，缺少距離感，看著也單調。可以按照中景（2-3米）、近景（1米以內）、遠景（3米以上），甚至特寫（0.5米左右） [詳細...]

相信很多喜歡攝影的朋友都有這種經歷，在逆光時直接按下快門，被照的物體變得黑黑的，而背景反而特別亮，拍出來的效果非常不理想，可以說是白拍了。其實，對于逆光還是有方法將它解決的，下面就簡單介紹幾個。 1、利用逆光補償 現在很多DV都有逆光補償的鍵，只要按下這個鍵就可以了，簡單快捷，無需過多的調節。如果沒有這個按鍵的話，可以進入設置菜單，進行亮度調節，調到適當的亮度，效果也會好很多。 2. 利用閃光燈 不少人都認為閃光燈只是在燈光不足或者是晚上的時候才使用，其實在逆光的時候，也可以利用閃光燈，這樣被照的物體會顯得更亮的。 　 3. 利用白平衡功能 現在的數碼相機盒數碼攝像機都具有白平衡的功能，利用白平衡功能可以調節被照的物體亮度。但是一但用了白平衡的功能，會連背景也一 [詳細...]

徠卡攝影師路易斯·卡斯塔內達曾說：“經常有人問我為什么在彩色市場普及的今天還仍然拍攝黑白照片，我的回答是：當彩色圖片能夠幫你掙錢時，它只是你兜里的錢幣，而黑白圖片卻是你創作上的精神食糧。利用黑白影調，可以充分表現影像的潛質，有些是在彩色影調中難以表現的。”的確，路易斯·卡斯塔內達道出了眾多黑白攝影熱衷者的心聲。 筆者也一直對黑白攝影情有獨鐘。我偏愛黑白的抽象、簡練，也更喜歡體驗在黑白影像拍攝和制作過程中完全自主的品質控制的樂趣。與色彩繽紛的彩色攝影相比，黑白攝影只以黑、白和灰三種色調還原被攝對象，因此，它的品質控制就顯得尤為重要，任何品質上的損失都會使黑白照片的感染力大打折扣。筆者認為，在高品質的黑白攝影中，以下幾方面是必須予以重視的。 ⒈選擇優質器材。優質器材對黑 [詳細...]

第一部分：評價照片的標準 體育類照片有著相對特殊的評判標準，按我的觀點，足球照片應該滿足以下要求： 1． 主體聚焦準確，曝光合適。 2． 主體結像清晰，就是說動作要凝固住，不能因為快門太慢而拖出虛影，除非你想用這種手段體現動感效果。從我的經驗看，1/500秒的快門速度已經足夠達到這個要求了。 3． 有球！這是拍攝所有球類比賽的通則，沒有球的畫面讓人不知所云，即使動作再精彩，留下的也只是遺憾。 4． 主體在畫面上比例合適，不能過小。一般來說，橫幅照片的主體，至少要占到照片的一半高度，如果再小，則畫面松散，主體不突出；豎幅畫面要求更高，否則上下的過大空間給人感覺很不舒服，這也是我后面推薦使用橫幅拍攝的原因。 5． 如果是純粹出于自己的興趣拍攝，那么一場比賽留 [詳細...]

　　徠卡攝影師路易斯·卡斯塔內達曾說：“經常有人問我為什么在彩色市場普及的今天還仍然拍攝黑白照片，我的回答是：當彩色圖片能夠幫你掙錢時，它只是你兜里的錢幣，而黑白圖片卻是你創作上的精神食糧。利用黑白影調，可以充分表現影像的潛質，有些是在彩色影調中難以表現的。”的確，路易斯·卡斯塔內達道出了眾多黑白攝影熱衷者的心聲。 　　筆者也一直對黑白攝影情有獨鐘。我偏愛黑白的抽象、簡練，也更喜歡體驗在黑白影像拍攝和制作過程中完全自主的品質控制的樂趣。與色彩繽紛的彩色攝影相比，黑白攝影只以黑、白和灰三種色調還原被攝對象，因此，它的品質控制就顯得尤為重要，任何品質上的損失都會使黑白照片的感染力大打折扣。筆者認為，在高品質的黑白攝影中，以下幾方面是必須予以重視的。 　　⒈選擇優質器材。 [詳細...]

不少初學攝影的同志在打開相機的毛玻璃取景器時，總覺得不論鏡頭對到哪里，彩色畫面都很漂亮，而拍出黑白照片之后，又感到面貌皆非，看不到原取景框中那種色彩效果。于是，有的人以為黑白膠卷對自然色彩的表現力差。 為什么初學者覺得黑白攝影難以拍好呢？原因在于沒有弄清黑白膠卷對自然色彩的表現規律。黑白膠卷將自然界五光十色概括成為不同深淺階調的灰色，重新組合成為黑白灰的單色影調畫面。攝影者在拍攝之前，對于構成畫面的各種自 然色彩將要形成的各種灰色階調要有基本的理解，才能判斷畫面中黑白影調的預期效果。懂得這個規律,你就不會在黑白攝影中被取景框里的漂亮色彩所吸而干擾了對黑白攝影畫面影調的構思。 自然界的各種色彩有它不同的波長，而黑白膠卷對各種波長的吸收有靈敏和遲鈍之分，因而也就形成了感光快慢、多少的分別。如對黃色吸收就較多，感光較快，因 [詳細...]

對于攝影的新手來說，數碼相機并不是一件簡單的攝影工具，想拍出比較完美的照片還是需要下一定功夫的。不過菜鳥光榮，一定是工作忙出來的。所以這里我們為你準備了一套攝影入門技巧的“套餐”。希望能讓光榮的同志們盡快的品嘗到攝影的“美味”。 數碼相機特有功能的掌握 首先是應該知道的是數碼相機的一些特殊功能，數碼相機有別于傳統相機，所以在攝影的時候有些比較特殊的調節選項，而且這些選項對于數碼攝影來說非常關鍵。比如“ISO調節”和“曝光補償”就是非常特別而重要的。 （一）關于ISO 首先說說ISO的調節，ISO的設置調整主要受到兩個方面的影響，第一是光線不足的困擾，第二是快門速度過慢的問題，在這種狀況下，如 [詳細...]

一、曝光補償（EV）的概念 攝影其實就是攝影者運用自已掌握的攝影技術通過攝影器材對環境光線的計算、捕捉景物成像的過程。這個過程與設備的光圈值（控制單位時間進入相機的光通量）、快門速度（曝光時間）以及ISO（感光度，對光線的敏感程度）有關。如今的傳統設備以及DC都會通過自己的內部程序，對環境光線進行計算，自動調整光圈、快門甚至ISO值。但在復雜的光線及強對比高反差環境下，P（程序自動曝光）擋拍出的照片往往差強人意，效果不是最佳。這時就需要拍攝者手工對設備進行相應的曝光參數調整，這就是曝光補償EV（expose value）。 小知識：攝影設備的測光依據 人眼是通過對環境光線穩定值來調整瞳孔大小的，18%的中灰度是我們日常生活場景中的平均光線值，在人眼瞳孔調整范圍之內還無法達到這個穩定值的話，人眼就會降低 [詳細...]

傳統攝影一般是利用可見光。波長在400微米以下的不可見光稱為紫外光。一般情況下，我們需要排除紫外光對攝影造成的干擾，而在這里我們反其道而行之，利用紫外光取得特殊、夸張、意想不到的色彩效果。自然界有許多物體具有熒光反應，在紫外光的照射下能呈現出異常美麗的色彩；我們也可以人為地給所需要的題材或物體增添絢麗的熒光色彩來嘗試紫外光攝影。 一、紫外光源的選擇 進行紫外光攝影需要適用的紫外光源，我建議選用一種外觀為深紫色的紫外線燈管。它一方面容易購買（一般的燈市市場有賣），另一方面功率較大，可達10~40W（過小的功率不利于得到較大的景深，過長的曝光時間又容易引起膠片的倒易率失效），數量有1~2只即可，這種燈的燈架與普通日光燈通用，使用220V交流電源，選購時注意兩者功率要匹配，由于柱形燈管的光線較散，應選用帶有反光罩的燈架或用 [詳細...]